Spis treści

START
Sumerowie
Asyryjczycy
Babilończycy
star. Grecja
Etruskowie
star. Rzym
Wczesne chrześcijaństwo
Islam
Bizancjum
Szt. przedromańska
SZTUKA ISLAMU
Rozwijała się na terenach podbitych przez Arabów w VII wieku i na początku VIII wieku, objęła swoim zasięgiem Palestynę, Syrię, Mezopotamię, Persję, Turkistan, Afganistan, Indie, Afrykę Północną oraz Półwysep Iberyjski. Jej głównymi cechami była trwałość i jednolitość form w ciągu wielu wieków. Powodem tego była monoteistyczna religia będąca religią życia publicznego, bez podziału na sferę religijną i świecką. Istotną cechą formalną był niezwykły rozwój dekoracji pokrywającej każdą powierzchnię przedmiotu niezależnie od materiału z jakiego został wykonany. Wobec zakazu przedstawiania istot żywych, najczęstszą formą dekoracji był ornament roślinny i geometryczny, który przerodził się w arabeskę.
Podział sztuki islamu jest związany z dynastiami panującymi. Do najważniejszych należą:
- sztuka epoki Omajjadów (głownie Syria, 661-750 r.);
- Abbasydów (Irak, 750-945 r.);
- Fatymidów (Egipt, 969-1171 r.);
- Seldżuków (Iran, Anatolia, połowa XI-XIII w.);
- Mameluków (Egipt, Syria, 1250-1517 r.);
- Mongołów (Iran, Transoksania, połowa XIII-XV w.);
- Turków osmańskich (Anatolia, Bałkany, XIV-XIX w.);
- Safawidów (Iran, 1502-1857 r.).

ARCHITEKTURA
Początkowo cechą islamizacji sztuki w krajach podbitych było przejmowanie zastałych form architektonicznych i ich adaptacja będąca wynikiem decyzji utylitarnych. W ich wyniku kościoły stawały się meczetami - pierwszymi minaretami były wieże świątyń chrześcijańskich w Syrii, a pierwszy minaret w Kairhuanie w Tunezji (723-727 r.) zbudowano na wzór wieży kościelnej. Wyrazem dotychczasowej tradycji koczowniczej było zakładanie rezydencji pustynnych, np. Kasr-el-Heir (728 r.), Mszatta i Kasr el-Tuba koło Ammann w Jordanii.
Budownictwo koncentrowało się na wnętrzu budowli, stąd niepozorne fasady i powszechność arkadowych dziedzińców. Wyróżnikami architektury islamskiej były też: łuk podkowiasty, kolebkowe sklepienia z kamienia i cegły, dekoracja stalaktytowa, mozaikowa lub malarska, względnie rzeźbiarska.
W okresie omajjadzkim wykształciła się stała forma meczetu z minaretem, dziedzińcem ze studnią do ablucji, gankami chroniącymi od słońca, wielką salą modłów zwieńczoną kopułą, wewnątrz zawierającą mihrab (wnękę wskazującą kierunek Mekki). Wczesny styl architektury islamu doprowadzony został do apogeum w Wielkim Meczecie w Kordowie w Hiszpanii (786-990 r.).
Największym osiągnięciem urbanistyczno-architektonicznym dynastii Abbasydów było założenie stolicy na planie kolistym w Bagdadzie (762-767 r.). Wówczas to w pałacach kalifów dotychczasowy kamień zastąpiono cegłą ze stiukiem. Szczytowymi osiągnięciami architektury w IX w. były Wielki Meczet w Samara (850 r.). Najważniejszym miastem cywilizacji i kultury arabskiej był Kair (Al Kahira - zwycięskie miasto) z meczetami Amra (640 r.), Al-Azhar oraz szkołami (madresy) stanowiącymi duchowe centra ośrodków islamu. Madresy Kairskie złożone są z małych dziedzińców ze studniami i otwartych sklepionych pomieszczeń (iwany) służących do interpretacji Koranu. Kair posiada też imponujące grobowce sułtańskie o planie kwadratu, zwieńczone wysoką kopułą, dekorowaną reliefami.
W wielu rejonach sztuki islamskiej jej styl był uwarunkowany tradycją lokalną (Iran, Indie, Turcja). Szczególne bogactwo form reprezentują realizacje powstałe w Hiszpanii - La Giralda w Sewilli (1159 r.) i Alhambra w Granadzie (1309-1359 r.). Wspólną cechą rzemiosła artystycznego sztuki islamu był bardzo wysoki poziom w wielu dziedzinach, ponadto obawa przed pozostawieniem miejsca pozbawionego dekoracji (horror racui) stąd duże powierzchnie pokryte ornamentem w tkaninach, rzeźbie, ceramice, złotnictwie i wyrobach metalowych, a także broni.
Dekoracje kamienne cechuje linearyzm i płaszczyznowość, np. w kapitelach stalaktytowych w Grenadzie czy na fasadach meczetów kairskich. Znakomitym przykładem plastycznej rzeźby dekoracyjnej jest Fontanna Lwów na dziedzińcu Alhambry z 12 figurami zwierząt skomponowanymi koncentrycznie.

MALARSTWO I CERAMIKA
Nieliczne są zachowane przykłady malarstwa monumentalnego meczetów i pałaców, najbardziej znane są dekoracje Qusayr w Jordanii (ok. 712 rok) wykazująca wpływy hellenistyczne (hellenizm), ponadto freski w haremie w pałacu w Samarra w Iraku w motywami tancerek i wojowników. Kwitło malarstwo miniaturowe z najsłynniejszą szkołą bagdadzką - np. ilustracje traktatu farmacenntycznego Dioskoridosa, ilustracje bajek Bidpaya (1220). Szczególnie dekoracyjnie traktowano cenniejsze egzemplarze Koranu stosując iluminowaną arabeskę i wić roślinną. Świetne przykłady powstały w Persji na dworze Safawidów - były to ilustracje poematów przedstawiające sceny z życia Mahometa. W kreacjach tych doszło do wpływów sztuki chińskiej. Duże osiągnięcie artystyczne stanowiła ceramika stosowana jako detal architektoniczny oraz w formie naczyń. W okresie Abbasydów wyrabiano przedmioty z metalizowanymi lustrami. Technika ta stanowi do dzisiaj chlubę rzemiosła kręgu islamu i została rozpowszechniona od Persji po Hiszpanię. Fajans stosowano do wykończenia wnętrz meczetów, wykonywano też wielkie panneaux z płytek okładzinowych o prostokątnym i gwiaździstym kształcie. Do najbardziej cenionych należą płytki produkowane w Stambule i Syrii, gdzie produkowano przedmioty wydmuchiwane z dekoracją nitek otaczających naczynie. Najcenniejsze były lampy meczetowe z XIII i XIV w. oraz flakony i puchary z charakterystycznym szerokim wlewem - niektóre dodatkowo emaliowane i złocone stanowiły ważny towar eksportowany do Europy.

TKANINY DEKORACYJNE
Wśród krajów przodujących w produkcji tkackiej wyjątkową pozycję zajmowała Turcja osmańska w XVI i XVII wieku, głownie dzięki aksamitom z Bursy oraz brokatom. Zespół szat sułtańskich zachowanych w Muzeum Topkapi w Stambule dokumentuje to najdobitniej. Na tkaninach produkowanych w Bagdadzie i Persji pojawiły się motywy lwów i orłów dwugłowych spopularyzowanych później w heraldyce europejskiej. Persja słynęła z tkanin jedwabnych dekorowanych motywem drzewa życia oraz motywem łowów, komponowanych w koliste lub owalne medaliony. Wysoki poziom osiągnęła produkcjatkanin w Hiszpanii, dzięki umiejętnościom hodowli jedwabnika. Stylistycznie podporządkowane motywom perskim, wykorzystujące szeroką czerwoną hamę barw, z ulubionym motywem plecionki.
W tkaninach sycylijskich typowy był motyw zwierząt w układzie antytetycznym, np. słynny płaszcz koronacyjny króla Rogera z 1134 roku. Duże znaczenie miało także kobiernictwo, które osiągnęło swoje szczyty w Persji okresu Safawidów. Kartony sporządzali zrazu iluminatorzy, eksponując szczególnie giętką linię ornamentacji. Najważniejsze typy to kobierce medalionowe (Tebriz XV w.), z wicią roślinną (XVI-XVIII w.), kobierce tzw. polskie wyrabiane w Isfahanie (XVII w.), kobierce z motywem ogrodu (Sziraz), ponadto tkane, zwane klimami. Z powodów religijnych miało miejsce zapotrzebowanie na niewielkie modlitewniki z centralnym motywem mihrabu. Ceniono również kobierce z Turkistanu - tzw. buchary - dekorowane ornamentacją geometryczną.
Wobec kilkusetniej popularności sztuki islamu, obejmującej jeszcze wiele szerokich działów (np. broń, wyroby z metalu, namiotnictwo), jej zbiory stanowią chlubę czołowych kolekcji światowych (francuskich, brytyjskich, amerykańskich, rosyjskich, niemieckich, a także tureckich i egipskich).
W Polsce najcenniejsze przykłady znajdują się w Muzeum Czartoryskich w Krakowie i w Zamku Królewskim na Wawelu.

Dzisiaj stronę odwiedziło już 10 odwiedzający (14 wejścia) tutaj!


Ta strona internetowa została utworzona bezpłatnie pod adresem Stronygratis.pl. Czy chcesz też mieć własną stronę internetową?
Darmowa rejestracja