Spis treści

START
Sumerowie
Asyryjczycy
Babilończycy
star. Grecja
Etruskowie
star. Rzym
Wczesne chrześcijaństwo
Islam
Bizancjum
Szt. przedromańska
SZTUKA ISLAMU
Rozwijała się na terenach podbitych przez Arabów w VII wieku i na początku VIII wieku, objęła swoim zasięgiem Palestynę, Syrię, Mezopotamię, Persję, Turkistan, Afganistan, Indie, Afrykę Północną oraz Półwysep Iberyjski. Jej głównymi cechami była trwałość i jednolitość form w ciągu wielu wieków. Powodem tego była monoteistyczna religia będąca religią życia publicznego, bez podziału na sferę religijną i świecką. Istotną cechą formalną był niezwykły rozwój dekoracji pokrywającej każdą powierzchnię przedmiotu niezależnie od materiału z jakiego został wykonany. Wobec zakazu przedstawiania istot żywych, najczęstszą formą dekoracji był ornament roślinny i geometryczny, który przerodził się w arabeskę.
Podział sztuki islamu jest związany z dynastiami panującymi. Do najważniejszych należą:
- sztuka epoki Omajjadów (głownie Syria, 661-750 r.);
- Abbasydów (Irak, 750-945 r.);
- Fatymidów (Egipt, 969-1171 r.);
- Seldżuków (Iran, Anatolia, połowa XI-XIII w.);
- Mameluków (Egipt, Syria, 1250-1517 r.);
- Mongołów (Iran, Transoksania, połowa XIII-XV w.);
- Turków osmańskich (Anatolia, Bałkany, XIV-XIX w.);
- Safawidów (Iran, 1502-1857 r.).

ARCHITEKTURA
Początkowo cechą islamizacji sztuki w krajach podbitych było przejmowanie zastałych form architektonicznych i ich adaptacja będąca wynikiem decyzji utylitarnych. W ich wyniku kościoły stawały się meczetami - pierwszymi minaretami były wieże świątyń chrześcijańskich w Syrii, a pierwszy minaret w Kairhuanie w Tunezji (723-727 r.) zbudowano na wzór wieży kościelnej. Wyrazem dotychczasowej tradycji koczowniczej było zakładanie rezydencji pustynnych, np. Kasr-el-Heir (728 r.), Mszatta i Kasr el-Tuba koło Ammann w Jordanii.
Budownictwo koncentrowało się na wnętrzu budowli, stąd niepozorne fasady i powszechność arkadowych dziedzińców. Wyróżnikami architektury islamskiej były też: łuk podkowiasty, kolebkowe sklepienia z kamienia i cegły, dekoracja stalaktytowa, mozaikowa lub malarska, względnie rzeźbiarska.
W okresie omajjadzkim wykształciła się stała forma meczetu z minaretem, dziedzińcem ze studnią do ablucji, gankami chroniącymi od słońca, wielką salą modłów zwieńczoną kopułą, wewnątrz zawierającą mihrab (wnękę wskazującą kierunek Mekki). Wczesny styl architektury islamu doprowadzony został do apogeum w Wielkim Meczecie w Kordowie w Hiszpanii (786-990 r.).
Największym osiągnięciem urbanistyczno-architektonicznym dynastii Abbasydów było założenie stolicy na planie kolistym w Bagdadzie (762-767 r.). Wówczas to w pałacach kalifów dotychczasowy kamień zastąpiono cegłą ze stiukiem. Szczytowymi osiągnięciami architektury w IX w. były Wielki Meczet w Samara (850 r.). Najważniejszym miastem cywilizacji i kultury arabskiej był Kair (Al Kahira - zwycięskie miasto) z meczetami Amra (640 r.), Al-Azhar oraz szkołami (madresy) stanowiącymi duchowe centra ośrodków islamu. Madresy Kairskie złożone są z małych dziedzińców ze studniami i otwartych sklepionych pomieszczeń (iwany) służących do interpretacji Koranu. Kair posiada też imponujące grobowce sułtańskie o planie kwadratu, zwieńczone wysoką kopułą, dekorowaną reliefami.
W wielu rejonach sztuki islamskiej jej styl był uwarunkowany tradycją lokalną (Iran, Indie, Turcja). Szczególne bogactwo form reprezentują realizacje powstałe w Hiszpanii - La Giralda w Sewilli (1159 r.) i Alhambra w Granadzie (1309-1359 r.). Wspólną cechą rzemiosła artystycznego sztuki islamu był bardzo wysoki poziom w wielu dziedzinach, ponadto obawa przed pozostawieniem miejsca pozbawionego dekoracji (horror racui) stąd duże powierzchnie pokryte ornamentem w tkaninach, rzeźbie, ceramice, złotnictwie i wyrobach metalowych, a także broni.
Dekoracje kamienne cechuje linearyzm i płaszczyznowość, np. w kapitelach stalaktytowych w Grenadzie czy na fasadach meczetów kairskich. Znakomitym przykładem plastycznej rzeźby dekoracyjnej jest Fontanna Lwów na dziedzińcu Alhambry z 12 figurami zwierząt skomponowanymi koncentrycznie.

MALARSTWO I CERAMIKA
Nieliczne są zachowane przykłady malarstwa monumentalnego meczetów i pałaców, najbardziej znane są dekoracje Qusayr w Jordanii (ok. 712 rok) wykazująca wpływy hellenistyczne (hellenizm), ponadto freski w haremie w pałacu w Samarra w Iraku w motywami tancerek i wojowników. Kwitło malarstwo miniaturowe z najsłynniejszą szkołą bagdadzką - np. ilustracje traktatu farmacenntycznego Dioskoridosa, ilustracje bajek Bidpaya (1220). Szczególnie dekoracyjnie traktowano cenniejsze egzemplarze Koranu stosując iluminowaną arabeskę i wić roślinną. Świetne przykłady powstały w Persji na dworze Safawidów - były to ilustracje poematów przedstawiające sceny z życia Mahometa. W kreacjach tych doszło do wpływów sztuki chińskiej. Duże osiągnięcie artystyczne stanowiła ceramika stosowana jako detal architektoniczny oraz w formie naczyń. W okresie Abbasydów wyrabiano przedmioty z metalizowanymi lustrami. Technika ta stanowi do dzisiaj chlubę rzemiosła kręgu islamu i została rozpowszechniona od Persji po Hiszpanię. Fajans stosowano do wykończenia wnętrz meczetów, wykonywano też wielkie panneaux z płytek okładzinowych o prostokątnym i gwiaździstym kształcie. Do najbardziej cenionych należą płytki produkowane w Stambule i Syrii, gdzie produkowano przedmioty wydmuchiwane z dekoracją nitek otaczających naczynie. Najcenniejsze były lampy meczetowe z XIII i XIV w. oraz flakony i puchary z charakterystycznym szerokim wlewem - niektóre dodatkowo emaliowane i złocone stanowiły ważny towar eksportowany do Europy.

TKANINY DEKORACYJNE
Wśród krajów przodujących w produkcji tkackiej wyjątkową pozycję zajmowała Turcja osmańska w XVI i XVII wieku, głownie dzięki aksamitom z Bursy oraz brokatom. Zespół szat sułtańskich zachowanych w Muzeum Topkapi w Stambule dokumentuje to najdobitniej. Na tkaninach produkowanych w Bagdadzie i Persji pojawiły się motywy lwów i orłów dwugłowych spopularyzowanych później w heraldyce europejskiej. Persja słynęła z tkanin jedwabnych dekorowanych motywem drzewa życia oraz motywem łowów, komponowanych w koliste lub owalne medaliony. Wysoki poziom osiągnęła produkcjatkanin w Hiszpanii, dzięki umiejętnościom hodowli jedwabnika. Stylistycznie podporządkowane motywom perskim, wykorzystujące szeroką czerwoną hamę barw, z ulubionym motywem plecionki.
W tkaninach sycylijskich typowy był motyw zwierząt w układzie antytetycznym, np. słynny płaszcz koronacyjny króla Rogera z 1134 roku. Duże znaczenie miało także kobiernictwo, które osiągnęło swoje szczyty w Persji okresu Safawidów. Kartony sporządzali zrazu iluminatorzy, eksponując szczególnie giętką linię ornamentacji. Najważniejsze typy to kobierce medalionowe (Tebriz XV w.), z wicią roślinną (XVI-XVIII w.), kobierce tzw. polskie wyrabiane w Isfahanie (XVII w.), kobierce z motywem ogrodu (Sziraz), ponadto tkane, zwane klimami. Z powodów religijnych miało miejsce zapotrzebowanie na niewielkie modlitewniki z centralnym motywem mihrabu. Ceniono również kobierce z Turkistanu - tzw. buchary - dekorowane ornamentacją geometryczną.
Wobec kilkusetniej popularności sztuki islamu, obejmującej jeszcze wiele szerokich działów (np. broń, wyroby z metalu, namiotnictwo), jej zbiory stanowią chlubę czołowych kolekcji światowych (francuskich, brytyjskich, amerykańskich, rosyjskich, niemieckich, a także tureckich i egipskich).
W Polsce najcenniejsze przykłady znajdują się w Muzeum Czartoryskich w Krakowie i w Zamku Królewskim na Wawelu.

Dzisiaj stronę odwiedziło już 7 odwiedzający (9 wejścia) tutaj!


Ta strona internetowa została utworzona bezpłatnie pod adresem Stronygratis.pl. Czy chcesz też mieć własną stronę internetową?
Darmowa rejestracja